В стенах Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского каждый может почувствовать себя живописцем. Еженедельно художница Ирина Лепехина проводит мастер-классы, на которых знакомит участников с разнообразными акварельными техниками. А потом они сами создают на бумаге маленький шедевр. Редактор «Воронеж Град» посетила мастер-класс и узнала, что такое «рисунок по-сырому», как правильно сочетать цвета и написать подсолнух.
Мастер-класс «Подсолнух» собрал более 10 человек разных возрастов. Он длился два часа. Перед практикой участники узнали о том, как правильно работать с акварелью и сочетать цвета. Акварель – это краска на водной основе, поэтому работать с ней непросто, не зря считается самой непредсказуемой техникой. Получить желаемый результат трудно, исправлений она не любит. Ирина Лепехина дала начинающим художникам задание – на листе бумаги провести несколько полос разными цветами, а затем попробовать нарисовать листья. Ирина подходила к каждому – подсказывала, помогала и отвечала на вопросы о том, какую лучше выбрать бумагу, краски и кисти. Некоторые ученики не первый раз посещают мастер-классы и уже подружились с преподавателем.
Техника рисунка «по-сырому» называется так, потому что краску наносят на мокрый лист бумаги. Акварель плавно растекается, получаются легкие переливы, цвета перетекают друг в друга и создают разные оттенки. С ее помощью можно создать тонкие нюансы полутонов. Более четкие линии, наоборот, пишут «по-сухому».
Редактор «Воронеж Град» не впервые берет в руки кисти и краски. Во взрослом возрасте посещала занятия в художественной школе – училась писать маслом, гуашью, акрилом и акварелью. Иногда в свободное время создает натюрморты, иллюстрации, пейзажи и абстракции.
Когда смотришь за руками опытного художника, кажется, что нет ничего сложного. Но когда сам берешь кисть и пытаешься повторить, результат получается не таким как ожидаешь. Акварель «сбегает» и растекается не так красиво, как у Ирины Лепехиной на рисунке. К тому же, когда пигменты перемешиваются, оттенки могут получиться грязными. А вот исправлений эта краска не любит – эти попытки видны на бумаге.
На мокрый лист бумаги схематично наносились краски. Лепестки подсолнуха – лимонный, оранжевый и желтый. Сердцевина – сиена и умбра. Листья – желтый, темно-зеленый и синий. Для фона использовался фиолетовый, изумрудный, кармин и ультрамарин. Затем, чтобы прописать четкие линии и добавить деталей, рисунок нужно было просушить феном. Частая ошибка начинающих художников – не останавливаться и пытаться исправить ошибки – наносить мазки или промокнуть краску сухой салфеткой. К сожалению, это видно. Рисунок, увы, не получится таким, как хотелось бы, но это не страшно. Любая деятельность требует регулярности – нужно чаще уделять время занятиям живописью, и все получится.
В сентябре в музее пройдет серия мастер-классов «Ботанические зарисовки». Воронежцам предлагают изобразить яблоко, абрикос, а также птиц – императорского рябчика и попугая. Ознакомиться с актуальным расписанием уроков живописью Воронежского художественного музея им. И.Н.Крамского можно на официальном сайте.
Подписывайтесь на «Воронеж Град» в Telegram. Cледите за самым интересным в Воронеже и области в социальных сетях «ВКонтакте», «Дзен», «Одноклассники».
12+
